西部片作为别具特色的电影类型，经历了长时间的繁荣，总带着程式化的元素。而在电影《巴斯特的民谣》，将浓厚的个人风格融于传统的西部题材之中，为西部片带来新的活力。

一、西部的不定空间

   荒漠与牛仔作为特征性极强的经典元素，契合了人们对于西部世界的传统认知，令观者对影片建构的故事空间带有天然的亲切感。镜头视角转化繁复多样，追随或指引，仰视或俯瞰，甚至藏匿于吉他之中，视角间的高区分度令牛仔的行迹充满未知。而马作为一种无规定起终点的载具，同样可以抽象为一种充满不确定性的符号。

  故事发生的西部世界被不断扩大，故事空间的开放性得到增强。而公共空间与以白衣牛仔为主导的人物私人空间，通过人小景大的景别差异，将空间中的不确定性进一步延伸到人物身上。西部不定空间中渺小的白衣牛仔，与惯常所见的西部片中英雄光环围绕式的牛仔有所不同，在白衣牛仔出场之初，就显示出反英雄主义的色彩。

二、宿命性的发展走向

   进入故事空间，书中给出“玩牌者”的情节点，由玩牌引出了两次动枪的高潮，也是发生在室内空间的主要事件。两个室内空间、两批玩牌者各不相同，而两次构图却都参照塞尚组图《玩牌者》中的立体堆叠设计，显示出尽管玩牌者及所在的酒馆毫不相同，最基础的框架却仍形成对照，成为一重重复。

而站在意义的角度，“玩牌”本身是种赌局，白衣牛仔与人比枪法的对决同样是种赌局。而两次开枪以对峙时忽然出现景别跳转所产生的放缩感构图为提示点，使两次开枪尽管突然却仍形成了重复对照。最后两次对决中，白衣牛仔与乔的弟弟，黑衣牛仔与白衣牛仔，高低与生死的对照相同，又通过构图上的重复强化了命运赌局无常往复。

三、英雄传说的现实回归

最初白衣牛仔穿行沙漠时，奇异地展现出一种打破故事叙事逻辑的“能力”。白衣牛仔的视线与观者直接交汇，白衣牛仔以对话的口气为观者解说他自己。而片段中的三次歌谣同样造成一种略微夸张的舞台感。末尾白衣牛仔化身天使飞往天堂的超现实片段，营造了荒诞戏剧的效果，又将观者与局中人的隔阂塑起。由此生出两重嵌套关系，白衣牛仔自以为在叙述自己的英雄光辉，而真正在叙事之外的观者却目睹了一个所谓英雄的陨落。

英雄的光辉诞生于想象界，这同样契合了我们看传统西部片时的构想，而在《巴斯特的歌谣》中，导演摆明态度，他对于英雄传说的态度是反英雄主义、反传统的，甚至是宿命论的。这也是以上夸张而荒诞的表现手法的另一重用意，它是导演反好莱坞传统叙事的声明，是在提醒观众这所谓的英雄传奇只是书中个人的创作，《巴斯特的歌谣》阻止了虚构向现实的延伸。

《巴斯特的歌谣》带着西部片的框架，却是直白的反叛者，我们看到去程式化的西部片更哲学化的内核，收获更独特的观影感受，其所具有的类型片的自我扬弃，无论对与影片本身，或对类型片创新的整体发展走向，都有着积极的启发作用。