学生在报考时，要大胆的去选择著名的一流艺术院校，比如表演就要考北京电影学院、中央戏剧学院，播音就要考中国传媒大学、浙江传媒学院，考戏剧文学就要考北京电影学院、中央戏剧学院——不要总觉得自己实力不够，只敢去考那些非名牌的省级影视学院。
和高考不同，艺考有更强的偶然性，艺术类名校的大门对所有考生敞开，只要报考，都会有机会考上。在以往的辅导中，我发现，考生之间的差距是非常小的，因为大都是普通高中生，专业起点都很低，老师在招生时也更重视学生的潜力，而不是现有的专业水平，所谓专业很好，在考试中经常会输给其他考生的小聪明、好运气。
所以说，对于大部分学生来说，水平相差无几，报考名校和普通院校，成功的几率差不多，那为什么不选择名校呢？名校给学生带来的不只是就业机会，还给学生引向更宽广的艺术道路；而那些非名牌的省级影视院校的毕业生，最基本的专业对口就业都保证不了，总不能学了四年表演、播音，却要转行去卖服装吧？
另外，名校考试过程受关注度高，考试过程中更加透明，保证了公正性。

报考了名校，即使没能考上，考生经过大阵势的历练，能够在以后的考试中更加自信，更加得心应手。这份信心在非名牌的学校考试过程中，可是得不到的！

在选择报考什么专业时，学生要尽可能全面地分析自己的特长，这个特长，不只是专业上的，包括各个方面。

比如，外形好、沟通能力强的，尽可能选择面试比较多的专业，你的外形和沟通能力，一定可以很好的打动考官；喜欢写作、文字功底出色的，可以选择一些文字相关考试的专业，比如影评、散文，这样才能通过文字来打动考官；各种知识丰富，知识面广博，阅读量大的学生，可以选择一些有文艺常识类考试的专业。
同理，考生也要自己分析一下自己的劣势，尽可能的避免在考试中暴露给老师。比如：普通话不太好、性格内向的考生，尽量回避一些面试多的专业，如果真的想考，要在考试之前充分做好模拟面试练习。字迹比较难看的，就尽可能避开写作的考试，满篇难看的字，老师可能看也不看就把这份考卷的主人淘汰了。
另外，要对自己的一些文艺特长有信心，一些只懂得皮毛的特长也可以作为选择专业的资本，比如曾经学过萨克斯，可能水平不高，也可以吹吹看，考官不是专业的萨克斯老师，他们不会判断你吹得好不好，他们只会觉得你爱好广泛，是可造之材。

考生在选择报考学校时，要了解一下这个学校这个专业往年录取学生的分数线，虽然是往年的，但只要录取原则不变，这个分数线还是有一定稳定性的。

比如：中国传媒大学的广播电视编导专业文化录取分数线一直都是比较高的，文化课要在一本线以上，如果学生的文化成绩只能考400多分，就不要选择了，否则即使通过了专业考试，文化课成绩不够，岂不是白费功夫。
同样道理，如果学生的文化课成绩很好，能达到或超过一本线左右，那不要犹豫，一定要去考考中传之类对文化课要求高的学校。因为一般有个规律：学校对文化课要求越高，专业课考试就越容易通过。而且因为有文化课的限制，很多实力出众的竞争对手都不会报考这个学校，比如有的一些学生，我个人认为他们如果去考中传，肯定会是专业前10名的坯子，但他们考虑自己的文化课成绩，就没有去考中传。
当然，专业考试时间一般都是2、3月份，距离高考还有一段时间，这时候的文化成绩还是有提高余地的，按我的经验，一般考生在通过专业考试后，如能全力补文化课，一般还是能提高50分左右的，尤其是文科考生，最后阶段的死记硬背，能拿下不少分数。

因为艺术考试的偶然性极强，考生尽量不要抱着“非某某大学、某某专业不上”的心态，盲目自信自己的专业水平，考试竞争激烈，谁也没有绝对的把握一定考上，如果只报考一个学校一个专业，就要冒落榜的危险，对于艺术类考生，复读可是很煎熬的。

考生可以仔细计算一下各个学校各个专业的考试时间，在类似的专业间，尽可能多报几个学校。“条条大路通罗马”，千万不要一棵树上吊死，并非只有电影学院才能学电影，姜文、张扬就是中戏毕业的；也并非只有导演系才能当导演，张艺谋出自摄影系，贾樟柯出自文学系。
另外，在选择学校时也要分开档次，不要全报考竞争激烈的名校，应该既有名校作为理想目标，也有差些的学校作保底，把自己报考的院校分为上中下三档，每档都有目标，比如：准备考戏剧文学的学生，我会建议他们以中戏、北电为第一档目标，以上戏、中传为第二档目标，以南艺、国戏、重庆美视为保底的第三档目标。虽然我知道只有名校才能给学生足够的专业知识，但万一你不想忍受复读的辛苦呢，差些的学校也是个大学嘛！