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一、专业简介：

制片管理

南方一些知名院校一般将该专业命名为“文化产业管理”，且经常不设校考，直接采用文化分统招的方式录取，有个别院校将其并入戏文的策划方向，后面详细说明；

而北方的知名院校就有点五花八门的意思。就比如中央戏剧学院的演出制作专业，很多考生进行到复试的时候刚看到试卷就懵了：我没看过话剧歌剧音乐剧啊...!

其实考前稍微做点功课也不至于这样...

而北京电影学院的管理学院，地位之高，专业之权威...emm算了我不bb了，因为......

这是一个经常被考生当作“喜加一”的专业类别...（吴老师快放下手里的刀！）

比如一个考生主攻戏文，报考北电的双方向戏文之后，“咦可以报三个专业诶...”。于是管理向考生又多了个竞争对手emmm。

当然不仅北电是这个情况，南艺的戏策，上面提到的演出制作，也是考生优先考虑的一个选项。

二、考试大纲

我这里不做科普式讲解，因为对于考生来说毫无意义。毕竟如果有学生真的考进去了，你可能要听老师四年的科普......

不如说点有趣的：

漫威电影为什么几十年如一日的火？

好莱坞这个商业电影流水线工厂为什么屹立不倒？

中国电影为什么出现烂片卖座好片却无人问津？

什么你说这些你都不了解？

那没事，给你换几个问题：

七夕节、情人节电影院之怪现象：

为何电影放映时间集中在晚上？

影院爆米花为何惨遭洗劫？

包包里的纸钞为何不翼而飞？

这一切，究竟是何人所为？

请看下集......不好意思，，跑题了。

这下明白了么，一部电影的务虚务实制发放，大有玄机！

三、考试方式

精简三个影视类相关院校的考试方式

（我知道你们懒得翻简章所以我给你们当一回搬运工）：

2018年南京艺术学院：

2018年中国传媒大学南广学院：

2018年北京电影学院：

四、招生倾向

这个专业每年考试内容变化不是太大，各个学校基本趋于稳定，北京电影学院倒是经常在要不要把【制片】和【市场】分成两个班招生这个问题上犹豫不决。但并不影响考生的准备方向。

总结一下大概五点：

1. 对国内外电影产业有所了解

2. 对国内外电影市场有所了解

3. 对当下（一般会被问到的电影都是考试那年的几部成功案例）火爆电影的成功宣发可以做出一些逆向推理

4. 逻辑清晰，表达流畅，且有自己较为成熟的构想

5. 英语不要太糟糕

看起来考试难度不算太大（甚至BFA都不在话下？），但千万别膨胀。因为这个专业跟电影艺术思维有点不太沾边儿，你需要深入了解学习的是一套相比较而言客观具体的内容。

另外，文化分偏高。

五、发展趋势

对，没错，制片人。

2016年下半年，广电总局颁发了《电影产业促进法(草案)》。在这次草案中总局拟取消了《电影摄制许可证》。这直接性的促进了各式各样网剧网大网综的蓬勃发展，虽然质量参差不齐，但至少给了广大群众许多尝试的机会。

更何况随着国家对文化产业的支持与推进，说不定哪一天中国电影产业也会像好莱坞一样彻底转变为“制片人中心制”呢。

制片人这个职业，前景不可估量啧啧。

P.S.  我得解释一下，不然主攻这个方向的考生可能会想打我。

我说这个专业“知名度”较低不是按照报名人数来评判的。

是因为我接触的艺考生——很多都坐在面试的候考室里了，还不大清楚这个专业到底要考些啥。