编导、播音、表演专业，艺考要注意什么呢？今天小编就为大家一一解答。

对于此类专业关键在于日常的积累，阅读量、观片量很重要。　　

这些日常的积累是无法在短期内改善的，但是一些应试技巧可以在考前进行提高和训练。这些专业的考试既要有笔试又要有面试，笔试考查的是考生知识量的积累和写作能力，面试主要考查的是考生是否具有创新型的思维和较强的表达能力。

所以备考中最能在短时间内改善的就是面试，在面试训练或者考试过程当中，搞明白三个问题：认清自己即我是谁、我为什么来报考这个专业、我凭什么能够考取这个专业或者学校。能够将这三者明确而且有说服力地表达给考官，那么你的面试就是成功的。
　

首先播音主持艺考，很多学校的主考官注重的是学生的整体素质，比如身高，形象，身材，才艺，以及吐字发声是否标准。　　

技巧一、别选经典篇目朗诵　　

播音主持考生在选择自备稿件朗诵的时候，应避免选择经典段落和经典散文诗歌朗诵，不然会给考官很厌烦的感觉，因为考官要听到成千上万个考生的朗诵，如果第一个人用散文《春》等到第一千个人再用这篇稿件，考官肯定会有审美疲劳了。　　

技巧二、要选择发挥自己优势的稿件　

稿件的选择也要因人而异，比如男孩子铿锵有力的发音，则应该选择《将进酒》之类的有力量有爆发力的文章进行朗诵，而温婉柔情的女孩子，声音细小，则要选择温婉抒情的散文来朗诵，比如《再别康桥》等，然而主考官主要考查的是考生的语言声音面貌。　　

技巧三、每天早晨收听《新闻和报纸摘要》来锻炼新闻语感　　

在播主考试中，学校初试复试内容不一样，在我看来，最重要的考试环节就是“新闻播报”。这个现场抽题新闻播报，不是一朝一夕才能练出来的，考生需要每天早上听中央人民广播电台6：30分的《新闻和报纸摘要》来训练自己的新闻语感。　

技巧四、在家对镜子练习提高“镜头感”　　

从现阶段来看，很多播音主持考试都是要现场录像的，那么镜头感对于初学播音主持的艺考学生来说显得尤为重要，考生可以在家面对一面大镜子和自己说话，来完善自己说话时候的面部表情，比如挤眉、斜视等基本的错误可以在考试中避免。

想报考表演专业的孩子一定要认清自己的能力、素质、天赋等。　　

不能因为文化成绩不够而把报考表演专业当成一种捷径。要知道学习是没有捷径的，艺术更加没有捷径！首先，要对表演真的热爱，才有坚持下去的热情。因为表演是一条很艰难的路，并不像我们想象中的轻松简单。　　

备考中应该注意的内容有：需要准备声乐、台词、形体、表演四项基本考试内容。

有特别才艺特长的考生还可以准备

1到2分钟的特长展示。最好是获过奖的、专业的。没有才艺的考生可以不用准备，考试时不会扣分。　　

声乐和形体各准备一个1到2分钟展示便可。切记一定要找适合自己的作品，比如唱不好美声，完全可以选择展示通俗。只要可以展示自己最好最优秀的一面。台词准备诗歌，散文，独白各一个就足够用了，重要的不是数量，而是质量。表演方面比较随机，但无论什么考题，只要考生放轻松，自然的演自己，活生生的生活在舞台上便可。　　

表演专业一般情况下有三关，初试、复试、三试。学校会把声、台、形、表平均分配到三次考试中。还有刚才提及的怎样吸引考官注意。这个问题不能说完全不需要，但是要用正确的方法。比如穿大方合体符合自身气质的衣服、考场里无论与谁的沟通都需要真诚简单等，不要在考场里装可爱，装清纯，就做本来的自己就好。考官全会尽收眼底。为了引起考官的注意而选择疯癫式的表演是最错误的。考官要考查的是考生在舞台上是否松弛、没痕迹的生活的表演。当然也可选择疯癫的表演，但这种疯癫一定是有度的。

很多高校都会有这样一些专业，他们介于两类专业之间。　　

比如照明艺术，它介于美术专业与编导专业之间，大部分的考生都偏向于单一的专业，所以很少有人去报考此类专业。就以北京电影学院为例，2011年它的电影技术系开了视频工程专业，报名人数极少。今年录音系又开设了数字媒体专业，录音系在大多数考生看来只有音乐考生才能来报考，但仔细研究其考试内容反而跟编导类专业类似。这就会造成单纯学音乐或学编导的学生有所顾忌，报名人数同样也会很少。　　

正是因为此类专业的冷门，所以在就业前景上要比其他专业好得多。去年北京电影学院的视频工程专业，学生尚未入学，工作就已落实，而且学费全免。　　

这种说法太片面，要根据具体报考的专业而定。　　

比如播音主持和影视表演专业，对身高和形象都有一定的限制，毕竟他们的形象都会出现在电视或者电影屏幕里，这就要满足观众的一种审美期待。　　

当然像导演、广播电视编导、美术等专业就没有身高和形象上的要求了。