国家广电总局的审查，审查的一项最重要内容，就是把某些不适合的镜头剪掉。到底哪些镜头通不过审查，导演和制片方们又是怎样在拍摄的时候把握这个标准的？

主题：不可偏离国情

一部影片的主题应该宣扬正确的价值观导向，不能跟国情脱离太远。即便是商业电影必然涉及的正反对立元素，也绝不可以搞出邪能胜正这样的主题，这似乎会引起观影不适。

审片委员会成员赵葆华就点名评价《气喘吁吁》、《无人驾驶》、《无人区》等片有违此原则。

尔冬升的《窃听风云》原本想讲警察窃听到金融情报贪污腐败的故事，但内地投资商没有一个敢投，“后来我在剧本里加入廉政公署这条线，这样就把主旨扭转讲反贪腐，就没问题了”。

血腥：不能拍特写

什么样的血腥场面才叫尺度范围内？电影局在审查时也会犯难，但会有一些模糊的标准，比如最好拍全景，不要有血淋淋的特写。

冯超的《绝命岛》里，花了不少钱去做一些机关，比如地上全是高度旋转的风扇，演员被吊在半空，但是电影本身没有正面展示肢体的残缺、大量的血浆这些东西。

高群书在《风声》里设置了很多酷刑和血腥场面，不过他通过情节设置规避了风险，“这是为了表现英雄人物的意志”，“很多香港甚至好莱坞B级片在中国不太适合，那是因为他们没有把这些场面提升，仅仅是在做技术化的展示或视觉的展示。”

鬼戏：只可心中有鬼

“鬼片无鬼”已经成了所有内地恐怖片的共识，于是，基本上所有惊悚恐怖片导演都学会了这件事，那就是只在心中有鬼。

《画皮》是传统聊斋鬼故事，但最后上了大银幕，鬼就成了狐妖。一切号称有鬼的电影，最后你都会发现，统统是主角精神有问题。

《荒村公寓》导演罗志良认为：“其实我所有的电影都没有真正的鬼，我一直相信寂寞的人内心是最恐怖的，寂寞的世界是最恐怖的，一个人在家里面听到一些东西是最恐怖的，但你真正见到就不恐怖了。”

涉警：须模糊作案细节

我国的涉警作品，在交给电影局审查之前，还得先通过公安部这一关。涉警戏的审查细致到案件在哪一个地区、哪一个时间段发生，甚至办案手段是否符合国内情况等等。

中国电影理论工作委员会委员赵宁宇就曾爆料，“某电影准备立项了，结果题材涉及地区的几个人进京了，到××委抗议，这么拍就是侮辱我们。”

高群书的《西风烈》讲述的是四个警探深入无人区抓捕外逃重犯的故事。“有些东西是要回避的，不能暴露太多作案手段，不能过细展示杀人过程。还是要尽量展示光明的东西。”

情色：只拍脸部表情

基本上，所有导演在这个问题上都很清楚，阖家观赏的电影三点不露是基本，拍了也是白拍。此外，就是不要把激情戏当成动作戏来拍，少展现过程，或以朦胧的手法呈现结果就可以了。

尔冬升在《门徒》中，拍情色场面就是用两台固定机位，只拍男女演员的脸部特写。引起争议的《色，戒》，虽然李安拍了许多情色场面，但内地上映时被剪得一点不剩。

罗志良认为，电影里的情色场面不是为了露而露，我很赞同冯小刚对《非诚勿扰》里舒淇那场洗温泉的戏的解释，就是一个身体象征，赎罪式的洗去过去的罪孽。

爆炸：不是哪里都能炸

在动作片里，爆炸场面从来都是卖点之一。然而华语电影总是无法像好莱坞的《变形金刚》之类炸得血脉贲张、酣畅淋漓，除了投资所限，最重要的是，你在影片中不能想炸哪里就炸哪里，因为可能引起观影不适。

《谍中谍3》在引进到内地时，上海南京路上的飞车追逐场面都有删减，《变形金刚2》里有在上海打斗的场面，但引进后直接将涉及东方明珠的镜头剪掉。

《全城戒备》导演陈木胜说：“在香港可能实拍的时候比较困难，很多街道出借困难，但并没有对具体的爆破地点限制，但在内地，有些地方是不可以拍爆炸场面的，那些地标性建筑有特殊含义。”