(1) 要有一个中心事件

所谓事件就是能改变所有在场人物行动的事实。

在讲事件之前，我们必须先知道什么是事实。我们在一个表演练习过程中发生的所有的事都可称为事实。

(2) 要有鲜明的立意

立意，也就是主题，指剧本提出的问题以及如何回答这个问题。

主题：是剧本提出的问题以及讲述什么故事。

主题思想：是剧本如何回答这个问题及通过这个故事说明了什么。

立意既包含了主题和主题思想，又包含了大作品里的最高任务。

(3) 要有清晰的规定情境

规定情境指剧作提供的时间、地点以及在什么情况下，包括人物关系、人物性格等一切与创作有关的既定因素的总和。

规定情境开掘的深浅直接关系到行动是否组织得丰富。

(4) 强调结构的相对完整

所谓的相对完整是相对于大戏、独幕戏而言的，指故事的相对完整。

小品毕竟是一个小的作品，不可能反映巨大的形态和事件，如香港回归这样大的事件等。小品的完整比不了独幕戏和大戏，小品更多地来源于自我的经验系统。人物性格是以演员自身的性格为基础的，不排除塑造性格，它是尝试去捕捉人物内外部特征，但最终不是塑造完整的人物形象。因此，相对完整是在小品这种小的前提下尽量保持一个相对完整性。它表现在很多方面：

其一，是表现在故事的相对完整性，情节的相对完整性；如一对恋人拉起手，就不必要交代结婚生子一直到死。

其二，是人物形象的相对完整性，规定情境通过相应组织行动能看懂，看得清楚；它不可能有很多场景、众多的人物，就是多人小品也不能十人、十多人。

其三，是小品的深刻程度要相对单纯，事件要相对单纯，不能太复杂、头绪不能乱。著名电影理论家夏衍说过：“电影最忌讳头绪纷乱”，那小品更是如此。

其四，运用空间、环境都不能喧宾夺主，应该以演员的表演为中心主体；不能够来大交响乐或激光、转台等，不能用服装、灯光、布景来代替表演，它更近似排练场的东西。但这样，并不排除对空间的布置，对空间的营造。

相对完整就是要小而集中、小而精练，形象感强。小品的训练目的主要是组织自我行动，并不是着力于最终塑造人物形象，是通过小品可以捕捉角色内外部特征，融自编、自导、自演于一身。