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录音艺术

一、培养目标

培养影视声音制作专业人才通过影视声音录制的学习，了解声音、了解自然社会，用已知的科技手段完成影视的声音制作。

通过对声音的学习和电影声音的制作，培养对声音感受的能力；通过对声音记录的技术知识的学习，掌握科学的实验方法，通过电影和电影声音的学习，了解掌握自然和社会的属性。

通过在声音系的学习，认识自己找到标准！

通过标准和标准的实验，培养有生存能力的正常学生。

二、教学条件

1、教学经费投入

我系具有基本的录音实验资源，从基础课的电子实验室到影视后期制作所需要的基本工艺条件，包括画面的非线性编辑设备、数字同期录音设备、数字音频工作站、多声道电影混录棚、MIDI音乐工作室、钢琴房等。 现有教学仪器设备总值519万元。

2、教学设备

我系有安装了真力音响和5.1环绕立体声系统的混录棚，装有5.1立体声系统的多媒体教室，计算机实验室，钢琴房。另有，声学测量设备2套。同期录音所需的录音设备有数字音频录音（SOUND-DEVICES 744T）、两路外景便携式调音台（mixpre-D）、超心形电容话筒（mkh60-1、端枪式录音话筒（MKH416）以及其它同期设备配件。其他设备还有Canon 照相机、SONY摄影机、Canon 广播及摄影机等设备。

服务器由惠普公司提供。其主要包括服务器主机、3层千兆交换机以及硬盘阵列存储器（50TB）。

三、核心课程

专业基础课：视唱练耳、音乐作品分析、MIDI及乐理、电影声音、录音声学、专业外语、毕业论文写作基础

专业课：初识电影、数字音频工作站、后期、同期拾音和剪接、录音标准测量和工艺、影视声音制作

创作实习、毕业实践、毕业论文

四、师资力量

录音艺术专业现有教辅6人，专职教师7人，其中副教授1人，讲师3人，助教3人，包括北京电影学院、四川音乐学院、上海音乐学院、山东艺术学院、厦门大学的音乐与电影录音相关专业为主，其中具有硕士学位有4人，占57.1%。；外聘兼职教师8人，其中教授2人，副教授4人，讲师2人。

吴昊, 录音艺术与技术系主任。北京电影学院录音系副教授，硕士研究生导师。

童雷，录音声学学科带头人。北京电影学院录音系主任，副教授，硕士研究生导师。

五、专业特色

录音艺术专业坚持10-15人的小班授课，教师能更好的熟悉并了解每一个学生的学习情况，与每个学生进行充分的交流和互动，给予学生更多的关注和辅导，做到了：1、基础课程和讲座结合，实验课程和理论课程结合；2、在大三社会实习期间带学生到相关影视基地及影视制作公司参观学习；3、兴趣教学和快乐学习，试将学生在学校学习的各个阶段记录成媒体信息，让学生自己来完成记录和剪辑制作。做到了教学的每一步都与实践紧密结合，使学生能够快乐学习和创新学习。

六、实践教学

社会实践是我系教学思路的重要方式，将教学融入到实践，让学生在实践中找到自己的定位，在实验中找到自己的标准。进入专业的学习即是进入行业中去，通过实践，能够让学生在具体动手操作中感悟到专业的魅力和知识。社会实践主要前往中影集团公司后期分公司、北京电影学院声音实验中心、北京金影莱影视公司、青岛大剧院等。

七、录音艺术专业就业前景

毕业生可在电视台、广播、电影系统、文艺团体、音像出版社、剧场、音乐厅及全国各高校专业教学和电化教学单位等工作。电影、电视、歌唱等艺术形式都离不开录音。随着影视音乐的日渐繁荣，人们对录音的技术和效果的要求也越来越高，由于更多的使用高科技的设备以及市场对于高品质的作品的要求，使得这个领域对专业录音人才的需求量不断增大。

八、优秀毕业生及部分作品展示

姜紫剑  2015届录音艺术方向毕业生，毕业论文被评为山东省优秀毕业论文，多次荣获学院特等奖学金、一等奖学金。

高宜萱   2016届录音艺术方向毕业生，获得省级、校级优秀毕业生，多次荣获奖学金，学院优秀论文。

潘琦琼   2016届录音艺术方向毕业生， 《节约无小事》获得第五届全国大学生广告艺术大赛山东分赛区优秀奖 

戏剧影视美术设计

 一、培养目标 
    戏剧影视美术设计专业是视觉艺术系的主干专业，旨在培养具有一定现代视觉艺术设计观念和基本理论素养，掌握影像媒体技术表现手段，并能够与时具进，迅速适应现代影视和文化产业发展的需要，可进入剧组、剧团、电视台、电影厂、电视剧制作中心、学校等多重领域发展的高素质、复合型视觉艺术人才。

二、教学条件

    视觉艺术系拥有先进的教学仪器设备和较完备的实验、实践条件。现有两个苹果电脑计算机教室、两个专业制图教室、一个模型制作室、一个电影特技实验室，共计面积528平方米，还有四个画室，以及一个专业化妆、服装制作教室，一个特技摄影棚。

    目前视觉艺术系总藏书580本，包括书籍和光盘404本，教材93本，北京电影学院美术系提供书籍83本。

三、核心课程

    戏剧影视美术设计专业核心课程，包括《影视美术造型基础（素描、速写、色彩、雕塑等）》、《影视美术概论》、《影视数字技术基础》、《影视美术制图》、《影视画面透视学》、《影视镜头画面》、《影视模型与置景》、《传统文化修养（民俗、建筑、服饰、教具、书法）》、《影视特技设计》、《影视美术设计（场景、人物、道具）》、《影视美术设计（总体造型）》、《影视美术创作》等课程。

四、师资力量

    余麦多,视觉艺术系主任,中国电影家协会会员,中国电影美术协会会员,国家一级美术师。

    周景伦，视觉艺术系副主任（行政），中国电影美术协会会员，国家一级美术设计师。

    全荣哲，戏剧影视美术设计专业学科带头人，硕士生导师。

五、专业特色

    视觉艺术系戏剧影视美术设计专业培养的毕业生，能够适应现代化影视和文化产业需要，面向和服务中国电影产业及相关影像传媒领域，系统掌握影视美术设计专业理论和技能的人才，他们不仅能在电影、电视、广告、网络、音像等领域从事美术设计创作，而且能够担承泛影视领域内的导演、编辑、特效、调色、人物造型、综艺、景观、戏剧舞美、空间装饰等方面的工作。就业具有广泛的适应性和较强的灵活性。

六、实践教学

    实践教学环节包括课内实践与集中实践两部分。

    课内实践是指在专业基础课和专业课中的实践教学部分，注重实践教学是本专业的特色之一，在专业基础课和专业课中实践学时均占到70%左右。

    特效方向教学实践主要从事将影视特效设计课程会把软件技术和实际拍摄相结合，并可以通过专业的苹果机房完成上机练习操作。在学习了大量的软件技术基础上，进行绿幕摄影棚实际拍摄，通过实际拍摄可以让学生真实体验电影制作过程，以及提高对绿幕的使用经验。

    人物造型专业，实行专业指导老师负责制，专业老师负责学生学习情况检查，结合每个学期的专业课程内容，安排校内技能比赛，文体活动。   

    另外，为了提高学生的人物造型功底，每年的二年级的学生，会安排外出实践写生，通过写生，开阔了学生的视野，提高了学生的绘画功底，为人物设计提供了坚实的基础。

    集中实践包括第一学期的军训，二、四学期的创作日，第三、五学期的社会实践以及毕业设计、毕业论文、毕业答辩等。

七、就业前景

    戏剧影视美术设计专业方向：主要到剧院团、电影厂、电视台、电视剧制作中心从事美术设计的工作。

人物造型方向：属于应用型、技能型高级专业技术人才。具有高雅的审美情趣，能设计打造各个年代人物整体形象设计、舞台、影视人物造型等，包括舞台人物造型，电影特效人物化妆，还可从而具备从事色彩顾问师、个人诊断师、私人衣厨顾问、个人形象设计师、影视人物形象设计等工作的高技术人才。

    特效专业：一个是影视特效的栏目包装方向，一种是影视后期的特效方向。栏目包装方向广泛的运用到电视台、电台等等领域，发展的时间比较长，而且比较成熟。影视特效专业涉及的就业方向比较广泛，涵盖了和电影、电视剧有关的各方面的公司，还有游戏动漫公司都有影视特效相关的岗位。广告公司、影视公司、电视台、影视后期公司、各类制造业、服务业等各类企业从事影视特效工作。制片厂、电视剧制作中心等各类事业单位从事影片特效、影片剪辑等工作。涉及岗位工作就业面很广，学生可根据个人兴趣进行选择。

八、优秀毕业生展示

    2011级毕业生——王稳，就职：中影集团。 参与中影《捉妖记2》外景地设计。中影基地改建项目。参与院线电影《一纸婚约》，院线电影《中国游记》、电影《血祭》 担任美术设计。

    2012级戏剧影视美术设计毕业生——党婉莹，2014年拍摄电影《鬼吹灯之寻龙诀》担任美术助理；2015年拍摄电影《白毛女》担任美术助理。

    中戏研究生一人：毛蕊。

数字媒体艺术

一、培养目标 
    本专业旨在培养能够适应数字艺术及影视文化产业发展的需要，面向和服务于数字时代及中国当代电影产业的发展、网络图像和微电影等相关传媒领域，系统掌握数字媒体艺术专业的基本理论和基本技能，培养数字时代急需的数字艺术领域的职业人才，和网络交互中的微电影、新媒体数字电影、视觉艺术等创作的人才。 
二、教学条件 
    专业创意画室包括画板、画架、画室投入将近4万余元，多媒体教室投影仪以及最新苹果一体机等硬件投入110余万元，为数字媒体艺术实验影像和短片创作中，包括前期制作，后期剪辑、调色、合成等一系列操作的机器设备投入大量资金，便于学生在上课学习过程中操作训练，更好的运用到以后的工作中，发挥自己的专业特长。

三、核心课程 
    《数字媒体造型基础（素描、速写、色彩、雕塑等）》、《新媒体艺术概论》、《造型语言转换》、《综合材料实验》、《数字媒体实验影像》、《互动多媒体艺术》、《策划与方案》、《数字绘画》、《网络数字媒体技术》《传统文化修养（民俗、建筑、服饰、教具、书法）》、《装置与公共艺术》等。

四、师资力量 
    刘旭光，北京电影学院现代创意媒体学院学科带头人，北京电影学院教授，北京电影学院新媒体专业创始人。 
    宫林，北京电影学院教授，北京电影学院硕士，北京电影学院美术学博士。 
    李新铎，北京电影学院新媒体艺术专业硕士研究生，北京电影学院新媒体艺术专业博士在读。

五、专业特色 
    数字媒体艺术源于文化、艺术和技术的交叉、融合，在这一科学技术与艺术创意高度结合的学科，知识的更换速度对媒体创作人员和教学人员的要求较高，创作者随时可能因技术的更新而落后。 
    数字媒体艺术专业培养复合型人才，除了有熟练的操作技巧之外，更要求从业者有良好的艺术素养和独特的个人创意。这就需要数字媒体人才具有“多才多艺”的才能。对原先媒体的承传性造成该专业对美学素养的需求，它作为高科技的时代产物从各个方面与艺术的结合更加密切。 
    数字媒体专业也需要创新型人才。创新型人才的基础是创造个性，没有个性就没有创造性。因此，我们在教学的全过程，一切以学生为出发点和归宿点，一切以促进学生综合发展为目标。围绕这一目标，我们以理论与实践相结合的指导思想，开设了学科基础课四门、专业基础课二十二门、专业课四门。从一年级到四年级安排了贯穿整个本科教育阶段的专业课程；每个学期都会邀请国内外相关领域的专家学者前来讲学，与学生交流，使学生了解该专业领域的相关最新动态。

六、实践教学 
    在课程结构和教学内容上，以应用性为主，加强理论与实践相结合，注重教学过程的实践性，以真实课题来强化教学过程之实践性内涵。采取项目化课堂作业方式推进教学，强调以“探究”为特征的教学策略与方法。同时，积级倡导“以项目为中心的学习”和“以问题为中心的学习”。学生要研究一个具有多种解决方法，开放性的项目或问题，其目的是让学生通过参与与专业实践相关的学习任务来提高他们的能力。

七、就业前景 
    数字媒体艺术专业可从事:各大门户网站、网络公司、电视台或电台网站、广告公司，多媒体软件开发与制作公司、交互式多媒体应用开发与制作公司等单位，电视台、数字电影制作公司、互动娱乐公司、广告公司、电视频道及栏目包装部门、电视剧制作部门、动画公司及其它各影视制作机构等单位。 
    本专业的涉及到计算机网络、数字图像处理、网页设计、多媒体信息处理与传输、影视技术基础、摄影与摄像、艺术设计概论、设计美学、画面构图以及实验影像等课程，因此，毕业生可在通信、影视、广播、信息家电、平面媒体、游戏等行业从事各类数字媒体的制作、传输、产品开发以及艺术设计等工作。

八、我系优秀毕业生 
    1、出国深造：潘星月 宫琨 
    2、研究生：南京师范大学——王茜琳；上海大学——赵钰 
    3、留校一人：陈思远 
    4、李永会：院线电影《何日君再来》任美术指导，导演王飞（入选戛纳电影节中国单元）2017年公映；院线电影《小情书》执行美术，导演：乔梁（2017年4月全国公映）等。 
    5、于子洋：作品《梦·井》参展与哥伦比亚大学、第十一届北京独立影像展、第五届华语影像艺术节；作品《非此即彼》入选第十二届北京独立影像展入选北京国际微电影节等。

动画

一、培养目标

    学以致用。教学最终目的是与社会需要接轨、与就业接轨，与国际接轨。更与本行业未来的发展及国际先进的动画创作、生产系列接轨。在培养良好的动画艺术相关学养的同时，着重强调学生的动手能力、创作能力和实战能力。并使其专业能力与中国和世界的现实相适应，培养能为中国动画做出贡献的、具有动画创作与制作的各方面人才。并具备出国深造的坚实基础，我们所搭建的国际平台亦是动漫艺术系突出的办学特色。

二、教学条件

    由于我系主管教授们拥有数十年的教学经验和创作经验，为学生提供的设备和环境都是根据专业需要专门定制订购的。2D手绘的拷贝台，逐格拍摄的设备和空间，偶动画和实验动画摄影棚都在根据专业使用设计定制。2D手绘、3D制作、定格实验动画和偶动画都有专用教室和实验室；每个教室都配有多媒体教学设备；视听语言和影片赏析的多媒体教室，音乐和表演课教室，包括钢琴和高端音响设备。工作室配有国际级的数位屏无纸动画系统和高端电脑系统和苹果剪辑机房。

    动漫艺术系图书室历时3年多，已颇具规模，作为系内专用的国内外高质量的图书，画册和相关资料多是系主任到专业出版社登门择选购置的。基本满足教师和学生专业学习的需要。

三、核心课程

    动画概论，世界动画史，动画精品分析、动画剧作、动画声音、动画美术设计、动画运动规律、画面分镜、动画表演和动作设计、3D动画制作、实验动画的创作与制作、偶动画的创作与制作，电脑后期特效制作及电影剪接合成等。

    插漫画核心课程：漫画概论、漫画造型基础、漫画角色塑造、漫画场景创作、故事漫画写作、漫画故事板设计、绘本创作、黑白漫画创作、彩色漫画创作等。

四、师资力量

    动漫艺术系师资注重老、中、青梯队建设并国际化组合。老专家包括中国电影第五代动画导演、北京电影学院资深教授、国际动画电影节评委段佳教授作为系主任(现黄岛地区人大代表)，《阿凡提》总导演曲建方，《哪吒闹海》导演严定宪，《大闹天宫》主力浦家祥，《雪孩子》导演林文肖，《鹬蚌相争》《葫芦兄弟》主力吴云初，中国人民大学艺术学院教授、研究生导师洪涛教授，国际动画协会前副主席、国际合作部主席大卫埃里克等。

    段佳教授，系主任，硕士研究生导师。北京电影学院 78 班、中国电影第五代动画导演、2011年8月赴北京电影学院现代创意媒体学院担任动漫艺术系主任并当选青岛市黄岛区人大代表、国际动画学会会员。

贾世泉，副系主任，中国美术家协会会员、国家一级美术师。

五、专业特色

    动漫艺术系坚持以学院“强综合、厚基础、重实践”为原则，总结北京电影学院动画教学的经验和不足，扬长避短传承创新，更加注重学生扎实的基本功训练，全方位的学术修养和创作与制作的动手能力。注重学生的品学兼优，强调学以致用，因才施教。注重学-研-产的阶段性和关联性, 培养实战人才，努力形成产学研紧密衔接的有机链条，为社会输送最需要的创作和实战型人才，为中国动画发展做出贡献。

六、实践教学

    动画系学生除课堂教学外，每年级都有二次的社会实践课出外写生体验生活，近处于青岛，灵山岛；远到西安，甘肃，敦煌学习中国传统文化。

    在动漫艺术系系主任段佳教授的指导下，以及所有老师的细心指导与陪伴下。动漫艺术系同学的毕业联合创作、个人毕业创作短片有四部短片入围俄罗斯VGIK国际电影节。

七、就业前景

    目前动漫艺术系有2011级和2012级毕业生毕业，总体毕业就业情况良好。2011级毕业生共21人，就业率为100%，其中2人国外著名大学继续深造，19人已协议就业。

 动漫艺术系系就业渠道方面有以下几点：

    1、创业。将要组织优秀创业公司座谈会并免费提供听创业指导课的机会。

    2、留学、考研。动漫艺术系与莫斯科国立电影学院，加拿大温哥华电影学院，马来西亚林国荣创意科技大学有良好的留学渠道和合作关系，为学生搭建良好的合作平台

    3、动漫艺术系推荐学生到动画与传媒公司就业。

    4、动漫艺术系推荐优秀学生留在学院就业工作。动漫艺术系2011级学生董楠、宋思轩、动漫艺术系2012级学生王延琨被我院录取作为行政人员和教师。 
    插漫画方向的毕业生可在漫画出版、网络媒体、动漫游戏、移动互联网、公共文化空间、文化旅游、广告设计、影视制作、动画制作和漫画教育等文化创意产业相关领域从事有关的创作工作。

文化产业管理

一、培养目标

    文化产业管理专业培养具备编剧、导演等艺术创作能力的电影电视项目制片管理人才及具有国际化视野的影视宣发和市场运营的管理人才，要求学生在学历管理基础知识的影视艺术创作基本理论，通晓影视作品艺术特性和创作方法的基础上，系统学习和掌握影视项目策划立项、影视制片预算及成本控制、影视创作生产流程与周期控制、影视市场分析、观众心理研究、电影院线经营管理、电影进出口贸易等专业知识和管理技能，同时要求学生了解影视市场发行的运作方法和操作技巧，培养其成为具备统筹影视项目、制片管理、影视发行、影视国际贸易能力的影视产业专业管理人才。

二、教学条件

    传媒管理系不断完善教学设施和教学条件，拥有多媒体教室、新媒体实验室、vr虚拟影像实验室、影视制片剪辑实验室、全球电影市场信息采集实验室、双语教室等，满足文化产业管理专业各个方向理论教学、实习创作和各类实践教学环节的需要。

三、核心课程

    《电影观众学》、《影视财务管理》、《影视投融资学》、《影视技术概论》、《影视制片管理》、《电影市场营销》、《院线经营管理》等。

四、师资力量

    现在我系已经拥有了一支24人的专职教职员工队伍，其中具有教师资格20人，其中教授4人，副教授3人，讲师12人，助教1人；外聘兼职教师16人，其中教授5人，副教授7人和讲师1人，具有副高以上职称教师的比例占40%以上。

    传媒管理系全体教师为专业发展积极开展理论科研工作，成果丰硕。申请获得学院级、市级、省级和中国社科院级的五个课题研究项目；四年来，我系专职教师累计出版学术专著9部、译著一部、发表论文49篇，被SCI、EI、ISTP收录3篇，被国家核心刊物《新华文摘》《中华读书报》《传媒蓝皮书》收录转载3篇。

五、专业特色

    1、产学研协同育人机制

    传媒管理系鼓励教师参与国家级社科项目，主编撰写论文并正式出版《中国电影产业蓝皮书》、《中国动漫产业蓝皮书》、《中国游戏产业蓝皮书》等中国社会科学院创新工程项目和国家“十二五”重点图书出版项目；要求教师将其科研成果和专业教材建设成果迅速转换到本科生的教学中，以科研带动教学，以创作带动教学，实现高端、进取、创新，“产、学、研”一体化的整体发展模式。

    2、合作办学

    依据我国文化产业发展的实际需求，传媒管理系以学科建设为导向，以专业建设为核心，顺应影视产业发展实际，构建了立体化、专业化的课程体系；秉承“高素质复合型人才”的培养目标，邀请国内外一流大学资深教授和影视传媒业界精英开设“学术大讲堂”，争取实现理论与实践相结合的科学教育发展模式；努力打造有品牌的社会实践和专业实习环节，坚持 “请进来、走出去”的办学思路和积极拓展中外合作办学途径，创建一流影视传媒管理高等教育院系。

    3、教学管理

    传媒管理系十分注重教学管理。制定各专业人才培养计划，明确教学工作目标，保证教学工作有计划、有步骤、有条不紊地运转；严格执行学院教学管理方面的规章制度，明确职责范围，充分发挥教学人员及教辅人员的作用；加强教师的教学质量和学生的学习质量管理；组织开展教学研究活动，促进教学工作改革；深入教学第一线，加强检查指导，及时总结经验，提高教学质量。

六、实践教学

    传媒管理系紧密加强与行业对口企业的联系，校企共建的校外实训基地主要有浙江象山影视城、青岛万达国际电影城有限公司，北京太火鸟科技有限公司、青岛市黄岛区人民法院及检察院、中国移动手机动漫基地等。校外实训基地集学生实践教学、顶岗实习、就业培训、教师调研与咨询服务等功能于一体，全面服务于专业人才培养工作。

七、就业前景

    本专业毕业生可应聘就职于影视文化企业、电视及网络新媒体组织机构从事影视项目策划、制片监制、制片管理工作；可应聘就职于影视发行公司、广播电视集团、电影院线从事于影视作品的营销发行和经营管理工作；可应聘就职于影视科研机构从事影视管理理论或影视教育机构从事专业教学等工作；可报考国内外影视艺术管理专业的硕士研究生继续深造。

    2016届管理系共73名毕业生，就业率达100%。其中有四人选择在香港城市大学等国内外著名学府继续深造；20人供职于知名影视传媒行业；3人供职于行政事业单位；1人留校；3人供职于非影视行业管理岗位。专业对口率达79.2%。

    随着中国影视产业的迅猛发展，就业市场对影视管理人才的需求日益旺盛。根据目前学生就业情况反馈，我们培养的学生能够达到学校培养目标的要求，在文化基础、职业道德、职业素养、职业技能各方面均全面发展，并对职业前景充满信心。毕业生在思想品德和职业能力方面受到用人单位的广泛认可，学校社会知名度逐渐提高，在影视行业内的品牌影响力不断扩大。

网络与新媒体

一、培养目标

    网络与新媒体专业专注于数字化、信息化和移动化背景下新媒体产业的综合发展趋势，确立以新媒体经营与管理为方向的宽口径、厚基础的培养模式，强化面向互联网及数字媒体领域需求的应用型管理人才的培养，开设“视听艺术、新媒体管理、新媒体与影视产业”三个核心专业课程模块，旨在为新媒体产业的发展与社会应用培养既懂得视听产品的运营规律、又熟悉网络与新媒体相关知识和技能，特别是掌握视听新媒体内容和产品策划和运营能力的复合型人才。

二、教学条件

    1.实践性教学环境

    已经与腾讯视频、爱奇艺、中国移动咪咕文化有限公司、青岛报业集团、数字王国、卡梅隆（中国）建立课程教学实践基地。

    2.网络教学环境

    可以利用专业实验室和网络环境自助学习，可以通过网络进行跨国课堂讨论与远程答辩。

    3.顶尖的教学设备

    现有VR影像实验室、手机APP生产实验室、苹果机房三个专业实验室，配有3D打印机、HTC、OZO、三星gear vr、apple watch等世界顶尖设备。

    4.一流的师资力量

    拥有一支高学历、国际化、多领域的师资团队。专业教师具有影视学、计算机技术、交互设计、数字影像创作等多领域研究背景，形成科学、艺术和人文相融合的专业特色和优势。

三、核心课程

   《新媒体管理》、《新媒体产品设计》、《新媒体内容管理与互动营销》、《新媒体传播效果测评》、《微电影创作》、《影视新媒体的创意与生产》、《影视与新媒体艺术》、《影视新媒体的经营与管理》、《VR视频创作》、《交互媒体创作》

四、师资力量

    现在我系已经拥有了一支24人的专职教职员工队伍，其中具有教师资格20人，其中教授4人，副教授3人，讲师12人，助教1人；外聘兼职教师16人，其中教授5人，副教授7人和讲师1人，具有副高以上职称教师的比例占40%以上。

    传媒管理系全体教师为专业发展积极开展理论科研工作，成果丰硕。申请获得学院级、市级、省级和中国社科院级的五个课题研究项目；四年来，我系专职教师累计出版学术专著 9部、译著一部、发表论文49篇，被SCI、EI、ISTP收录3篇，被国家核心刊物《新华文摘》《中华读书报》《传媒蓝皮书》收录转载3篇。

五、专业特色

    以新媒体产业、影视产业为依托，通过学习虚拟现实（VR）、增强现实（AR）、人工智能（AI）等高端科技在交互艺术设计领域的创新应用，引导同学们建立高科技语言进行艺术创新的思维，培养掌握新媒体影视基本理论和基本技能的应用型人才，形成科学、艺术和人文相融合的专业特色。

    同时以卡梅隆（中国）、数字王国、腾讯视频等合作基地为出口对接市场对毕业生的需求，以纽约电影学院3+1联合办学为优势为同学们提供出国深造的平台，形成引进来与走出去相结合的专业优势。

六、实践教学

    1.在腾讯视频、爱奇艺、中国移动咪咕文化有限公司、青岛报业集团、数字王国、卡梅隆（中国）建立课程教学实践基地，定期或不定期进行教学实习、观摩、见习。

    2.与北京电影学院管理系、中国传媒大学新媒体研究院、青岛大学新闻与传播学院建立长期稳定的合作关系，有助于学生教育调研。

    3.传媒管理系研究室制度，有利于利用专业实验室进行研究性学习。

七、就业前景

    毕业生可应聘就职于电影企业、电视台、广播电台、报社、杂志社、出版集团、传媒集团、广告公司等传统媒体单位，更适合应聘就职于互联网公司、网络视频公司、游戏公司、移动运营商、电信运营商、有线数字电视运营商等新媒体单位；可应聘科研机构从事新媒体理论研究或教育机构从事专业教学等工作；可报考国内外新媒体专业的硕士研究生继续深造学习。